Qual è il patrimonio netto di Andy Warhol?
Andy Warhol era un artista americano che aveva un patrimonio netto pari a $ 220 milioni di dollari al momento della sua morte, dopo aver aggiustato l’atto del suo valore e tenuto conto del lavoro. Andy Warhol è stato un artista, regista e produttore, una delle figure pioniere del movimento pop art negli anni ’60. Tra le sue opere più famose ci sono i suoi dipinti “Campbell’s Soup Cans” e “Marilyn Diptych”, così come i suoi film sperimentali “Empire” e “Chelsea Girls”. Warhol era anche noto per The Factory, il suo studio di New York dove ha riunito una cerchia di famosi intellettuali, artisti, celebrità, gente di strada, drag queen e altro ancora.
Molte delle sue opere possono essere viste al The Andy Warhol Museum di Pittsburgh, Pennsylvania. Il museo è il più grande degli Stati Uniti dedicato a un solo artista. L’arte di Warhol includeva pittura, disegno a mano, incisione, fotografia, scultura, serigrafia, musica e film. È diventato un pioniere nell’arte generata dal computer e ha utilizzato i computer Amiga. Oltre ad essere un artista, Warhol ha fondato Interview Magazine. È autore di molti libri tra cui Popism: The Warhol Sixties e The Philosophy of Andy Warhol. Andy visse apertamente da gay prima del movimento di liberazione gay. Warhol è anche accreditato di aver creato il termine “15 minuti di fama”. I dipinti sono stati alcune delle opere d’arte più costose mai vendute. Oggi i suoi dipinti sono abitualmente per numero di milioni di dollari.
Alcuni dei suoi dipinti più famosi includono Campbell’s Soup Can, Marilyn Monroe ed Elvis. Andy Warhol è morto il 22 febbraio 1987 a 58 anni. Morì nel sonno a causa di un’aritmia cardiaca dopo un intervento chirurgico alla cistifellea.
Primi anni di vita e di carriera
Andy Warhol è nato il 6 agosto 1928 a Pittsburgh, in Pennsylvania, come quarto figlio degli immigrati austro-ungarici della classe operaia Ondrej e Julia. Quando aveva 13 anni, suo padre rimase ucciso in un incidente. Warhol ha frequentato la Schenley High School da adolescente e ha continuato a studiare arte commerciale al Carnegie Institute of Technology. Lì, è entrato a far parte del Modern Dance Club e della Beaux Arts ed è stato direttore artistico della rivista d’arte studentesca Cano. Warhol si è laureato nel 1949 con un BFA in disegno pittorico.
Dopo la laurea, Warhol si è trasferito a New York City e ha iniziato la sua carriera nell’illustrazione e nella pubblicità di riviste. La sua prima commissione fu il disegno di scarpe per la rivista Glamour. Negli anni ’50 è stato designer per il calzaturificio Israel Miller; fu durante questo periodo che sviluppò la sua tecnica della “linea macchiata”. Warhol tenne la sua prima mostra personale nel 1952 alla Galleria Hugo e nel 1956 partecipò alla sua prima mostra collettiva al Museum of Modern Art.
La celebrità negli anni ’60
Warhol raggiunse l’apice della sua fama negli anni ’60, quando divenne uno dei primi ad adottare il processo di serigrafia per i suoi dipinti. Nel 1962, ha creato una delle sue opere più iconiche, “Big Campbell’s Soup Can with Can Opener (Vegetable)”, che ha portato al suo motivo visivo più onnipresente. Questo dipinto è stato il suo primo dipinto ad essere esposto in un museo quando è stato esposto al Wadsworth Atheneum nel luglio del 1962. Lo stesso mese, Warhol ha aperto una mostra alla Ferus Gallery di Los Angeles, segnando di fatto il debutto della pop art sulla costa occidentale. La sua stella ha continuato a crescere nel corso dell’anno, quando ha mostrato i suoi pezzi di Marilyn Monroe alla Stable Gallery di Eleanor Ward a New York.
Nel corso degli anni ’60, Warhol ha creato numerosi dipinti di soggetti americani iconici, tra cui Marlon Brando, Elizabeth Taylor, Muhammad Ali ed Elvis Presley. Divenne anche noto per rappresentare oggetti come banconote da un dollaro, bottiglie di Coca-Cola e nuvole di funghi. Warhol ha continuato ad avere mostre molto pubblicizzate durante il decennio, inclusa la sua seconda mostra alla Stable Gallery e la famosa mostra del supermercato americano alla galleria di Paul Bianchini.

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La fabbrica
Dopo essersi affermato come uno dei principali innovatori nel mondo dell’arte negli anni ’60, Warhol ha fondato il suo studio di New York, The Factory. Lì riunì un gruppo eterogeneo di artisti, scrittori, bohémien, musicisti, intellettuali, drag queen e altro ancora. La sua folla includeva nomi come Billy Name, Ronald Tavel, Freddie Herko, Ondine e Brigid Berlin. Warhol ha anche aiutato a preparare una varietà di creativi che ha chiamato “superstar”, incluso il cantautore Nico, la cui band, i Velvet Underground, ha prodotto e. Inoltre, ha coltivato le carriere di attori come Joe Dallesandro, Candy Darling, Edie Sedgwick, Jackie Curtis, Ultra Violet e Viva. Questi artisti e altri collaboratori della Factory hanno recitato in molti dei film di Warhol, tra cui “Eat”, “Harlot”, “Horse”, “
Tentato omicidio
Nel 1968, la scrittrice femminista radicale Valerie Solanas, una figura marginale di The Factory, ha sparato sia a Warhol che al critico d’arte e curatore Mario Amaya. Mentre Amaya ha riportato solo ferite lievi, Warhol è stato gravemente ferito ed è sopravvissuto a malapena. Solanas è stata arrestata il giorno dopo l’incidente, deciso di aver sparato a Warhol perché aveva troppo controllo sulla sua vita.
Carriera negli anni ’70 e ’80
Warhol ha tenuto una mostra retrospettiva al Whitney Museum of American Art nel 1971. Un paio di anni dopo, ha creato il suo iconico ritratto del leader comunista cinese Mao Zedong e due anni dopo ha pubblicato il suo libro “The Philosophy of Andy Warhol”. Nel complesso, Warhol è diventato meno produttivo durante il decennio, trascorrendo gran del suo tempo a radunare nuovi ricchi mecenati per commissioni di ritratti. Nel 1979 ha fondato la New York Academy of Art con il suo amico di lunga data Stuart Pivar.
Warhol ha fatto rivivere il suo successo di critica e commerciale negli anni ’80, in parte grazie ai suoi legami con giovani artisti famosi come Jean-Michel Basquiat, David Salle e Julian Schnabel. Ha tenuto la sua ultima mostra sulla carriera nel 1987 al Palazzo delle Stelline di Milano, in Italia.
Vita personale e morte
Warhol era noto per la sua omosessualità e si dichiarò fino vergine al 1980, sebbene questa affermazione sia contestata. Notoriamente, i suoi amanti sono BillyBoy, Billy Name, Charles Lisanby, Jon Gould e John Giorno. Per 12 anni ha avuto una relazione con Jed Johnson.
Il 22 febbraio 1987 Warhol morì all’età di 58 anni a seguito di un’operazione alla cistifellea. Prima di questo, aveva ritardato i controlli per i suoi problemi alla cistifellea. È sepolto nel cimitero cattolico bizantino di San Giovanni Battista a Bethel Park, in Pennsylvania.
Eredità
L’eredità di Warhol incombe sul mondo dell’arte. Le sue opere, che vendono milioni all’artista diventa sinonimo del pop art che hanno contribuito a fare pioniere e fare sempre a movimento da gli artisti visivi di tutto il mondo. Numerose sono le retrospettive, i libri ei film sulla sua vita e sul suo lavoro. Inoltre, l’Andy Warhol Museum è stato fondato nella sua città natale di Pittsburgh, mentre la Warhol Foundation è stata fondata per le arti visive negli Stati Uniti.